7000 articulations

juin  2011

1 juin
L’art est-il un rébus ou du rebut ? Les deux mon général ! Enigme à lire et jeu d’esprit et d’oeil mais aussi rénégat et détritus, plus quelques autres petites choses comme par exemple une triple lecture pour cette pièce de Myriam Bornand  (galerie du tableau) dont j’avais apprécié une vidéo d’insultes proférées par  Charlotte Rampling.

4 juin
Aujourd’hui s’ouvre dans la Sérénissime  la  54 ème biennale,  dirigée par Bice Curiger,  curatrice suisse, directrice du Kunsthaus de Zurich, rédactrice en chef de Parkett et de Tate etc… et, sans doute, la femme la plus influente dans le monde de l’art aujourd’hui. La question qui se pose à Venise tous les deux ans est : que faire avec une telle quantité d’art ?  En étant raisonnable il faudrait compter un mois ou deux (la biennale ferme le 27 novembre) La plupart y consacrent un jour ou deux. Ce qui laisse immanquablement une impression générale… Misérable petite chose toujours réductrice, sensuellement et intellectuellement insignifiante.   Il y a les lieux officiels, les Giardini, où sont les pavillons nationaux, et l’Arsenal ; et puis il y a tout le reste de la ville et de la lagune. Des palais, des îles, des chapelles privées, des lieux improbables et fermés au public habituellement, ouvrent à l’occasion de la Biennale en montrant des expositions off. Il faut se perdre et chercher,  la norme à Venise et la seule attitude raisonnable face à l’art.

5 juin
L’ignorance semble se porter de mieux en mieux. Que le garagiste du boulevard Hoche ne sache pas que Fra Filippo Lippi, en 1452, a fini par tomber amoureux, engrosser  et enlever la religieuse Lucrezia Butti qui lui servait de modèle pour ses Vierges, je veux bien. Mais que le patron d’Artprice.com, qui est censé être la meilleure référence du marché de l’art dans le monde, se permette d’afficher une telle ignorance dans son domaine de compétence, là on frise l’accablement. Ainsi dans un entretien à Boursica.com,    Thierry Ehrmann, PDG d’Artprice.com vient d’affirmer tranquillement: “….On est remonté aux prémisses du marché de l’art qui est né pratiquement vers 1700, ce n’est qu’à partir de cette période, que l’artiste s’affranchit réellement des commandes des Princes de l’Eglise puis des Princes de Sang, pour enfin produire face à la demande.”  Allons bon… Pour ne parler que d’Occident : ce monsieur ne sait pas que le système du marché de l’art  –vente aux enchères, thésaurisation, critique, collection, fabrication de faux- fut florissant dans la Rome antique ? Jamais lu Pline l’ancien (23 –79 après J-C.) rapportant qu’Attale acheta 600 000 deniers un tableau d’Aristide ?   Qu’ Agrippa acheta 1 200 000 sesterces deux tableaux ? Jamais appris que si les artistes se différencièrent des artisans au XVI ème siècle en Europe mais le firent il y a 2400 ans en Chine ?

6 juin
Fine image de la mort que L’ avenir dure longtemps de Berdaguer&Péjus  (galerieofmarseille) où le temps s’est arrêté ;  sablier endormi sur l’horizontale d’une vanité contemporaine.

7 juin
Frontalité et recouvrement, J’y suis et je n’y suis pas. La peinture persiste et signe de tous ses gris, couvrants d’autres pigments, pour donner sa présence à côté et au-delà de la figure. Comme un certain inconscient de la représentation dans ce Eichmann à Jérusalem d’Anne-Charlotte Depincé (Galerie Mourlot)  qui me fait penser à un proverbe Mossi : “Quand la mémoire va chercher du bois mort elle ramène le fagot qui lui plaît “

Anne-Charlotte Depincé. Eichmann à Jérusalem. Acrylique sur toile. 200 x 160 cm. 2011

9 juin
Inauguration aujourd’hui de ce Lieu/Lien de Jean Daviot dans les jardins du Pharo à Marseille. Ecrire dans le paysage. D’accord mais pour qui ? Illisible du sol, j’ai essayé. Si l’on n’est pas un oiseau, il faut habiter les derniers étages du grand immeuble du fond ou bien on doit entrer dans le palais du Pharo, la photo a été prise du dernier étage, mais l’administration qui l’occupe s’occupe assez peu des occupations de votre regard. L’art doit se mériter ? Bon d’accord.

11 juin
Les Anonymous  viennent de mettre en ligne une vidéo annonçant l’Operation Empire State Rebellion contre la FED (Reserve Fédérale Américaine) qui est accusée de “crime contre l’humanité” et de “détruire l’économie mondiale en favorisant les banques et les marchés financiers“  Pourquoi parler ici des Anonymous ?  Parce qu’ils sont porteurs d’une esthétique particulièrement intéressante et surtout parce qu’il est possible qu’ils soient les vrais révolutionnaires de notre temps.

14 juin
Puisque la majorité pense que la seule valeur est celle de l’argent, il fallait bien que quelqu’un le fasse un jour : exposer directement l’argent sur les murs d’un musée. Hans-Peter Feldmann, artiste allemand, expose actuellement sur les murs du Guggenheim à New York les 100 000 billets d’un dollar qu’il a reçu du prix Hugo Boss 2010 pour l’art contemporain. Accrochés verticalement les billets usagés couvrent une surface de 45 mètres de long sur 5 mètres de haut.  Katherine Brinson, une des commissaires de l’exposition a réaffirmé l’évidence : “Les billets, comme les oeuvres d’art, sont des objets qui n’ont pas de valeur intrinsèque, ils n’ont que la valeur que lui attribue la société qui croit en eux. En les utilisant, Feldmann pose la question de la valeur dans l’art”

15 juin
Ouverture aujourd’hui de l’incontournable 42 ème foire Art Basel.   Comme tous les ans les médias suisses se félicitent que l’Helvétie soit au coeur du marché de l’art sur cette planète. Mais on ne trouve pas que de l’autoglorification : Swissinfo  cite, par exemple, Sébastien Guex, professeur d’histoire contemporaine à l’Université de Lausanne, spécialisé à la fois dans les banques et dans le marché de l’art, qui parle d’omerta et de commerce clandestin et compare le marché de l’art au monde du sport «si friand de records et qui a intérêt à créer l’impression d’une hausse perpétuelle des valeurs sur le marché, mais sans jamais donner de chiffres globaux»

16 juin
La lune était rousse hier soir. Tout le monde a dit qu’elle était rouge parce qu’il s’agissait d’une éclipse et parce que la lune rousse est celle qui suit pâques. Je maintiens qu’elle était rousse, si l’on parle vraiment de couleur. Rousse comme Maureen O’Hara dans The quiet man de John Ford.

17 juin
En solidarité d’Ai Weiwei qui est incarcéré en Chine depuis le 3 avril, Anish Kapoor a annoncé, il y a trois jours, qu’il annulait sa participation à une exposition au musée national de Chine à Pékin dans le cadre du festival UK Now, prévu pour 2012.  Aujourd’hui, Daniel Buren vient d’annoncer qu’il annulait son exposition prévue à Pékin le mois prochain à l’UCCA (Ullens Center for Contemporary Art)

18 juin
Caroline Duchatelet  (La Compagnie )   filme ce que l’on voit si l’on est capable de rester tout à fait tranquille face au paysage. C’est une des choses les plus simples et c’est devenu l’une des choses les plus difficiles. Le tout à fait tranquille. Aujourd’hui on a des profs pour ça, des coachs de tranquillité. Dans Rome, le 9 août 2009, une vidéo de 8′25″, on flirte avec l’aube se levant sur un mystère qui s’efface dès qu’il apparaît. Comme un exercice de naissance et une leçon de néant.

21 juin
L’art fait voyager dans le temps et dans l’espace. Devant ces trois peintures de Jérôme Dupin  (Vidéochroniques) je me trouve transporté tout à coup à Weimar en 1919, suivant le cours préparatoire du Bauhaus de Johannes Itten, ce cours qu’il avait intitulé Connaissance des accords colorés.

23 juin
Ai Weiwei est sorti de prison hier. Il est bien possible que les multiples manifestations internationales en faveur de l’artiste aient été efficaces. En particulier en Allemagne et en Grande Bretagne. Les autorités de Pékin ont déclaré que l’artiste avait confessé ses fautes. Je ne sais pas s’il y a un problème de traduction mais ce langage néo-religieux me fait ricaner. Il semble qu’Ai Weiwei ait négocié sa libération surveillée -il ne peut pas quitter Pékin- contre son silence, pendant au moins un an. Reste une question : Anish Kapoor et Daniel Buren vont-ils annuler leurs annulations ?

24 juin
Dans l’exposition Arts Psychoactifs (Art-Cade)   dont le commissaire est Antoine Perpère  et qui montre les nombreux et riches rapports entre les arts plastiques et les substances psychotropes, je tombe sur ce Dessin sous Haschich (1853) de Jean-Martin Charcot, qui est un document rare. En 1853, Charcot a 28 ans, c’est l’année où il passe sa thèse. Ainsi donc celui qui deviendra le grand clinicien,  le précurseur de la psychopathologie moderne et le professeur de Freud, a expérimenté les effets graphiques de la résine de cannabis. Une sarabande d’arabesques et d’écritures, un grand théâtre de goules et de lutins à chapeaux emplumés et  fanfreluchés façon Henry III et Henry IV avec le désir de la plume -justement- d’occuper tout l’espace disponible.

27 juin
Mauvais coup pour François Pinault et nouveau signe que le monde a changé de centre : Edward Dolman, le président de Christie’s monde quitte, après 27 ans de bons et loyaux services, la célèbre maison de vente appartenant au collectionneur et milliardaire breton pour devenir, à l’automne, directeur général de la Qatar Museums Authority.  Sa rémunération n’est pas précisée publiquement -c’est sans doute plus prudent-  et il travaillera directement sous l’autorité de la présidente de Qatar Museums Authority, Sheikha Al Mayassa Bint Hamad Bin Khalifa Al-Thani, la fille de l’émir du Qatar.

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